青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，中华陶瓷烧制技能的珍品。是中国瓷器的干流种类之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为材料，在陶瓷坯体上描写纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有上色力强、发色美丽、烧成率高、呈色安稳的特征。初始青花瓷于唐宋已见端倪，老练的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的干流。清康熙时展开到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五颜六色、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生种类。青花瓷出产于唐代，昌盛于元代。元青花大改传统瓷器动听内敛特性，以明显的视觉作用，给人以简明的快感。以其大气豪宕气势和艺术创始精力，将青花绘画艺术面向高峰，确立了后世青花瓷的昌盛与长久不衰。元青花瓷器整体分两种颜色，一种呈灰蓝色，较浅淡，一种是深蓝色，较美丽。传统概念中，呈色灰蓝者为国产料，呈蓝艳者为进口料。进口青料用于大型、中型或小型元青花上，国产钴料仅用于中、小型器。

　　青花梅瓶

　　（一）进口钴料

　　进口钴料，即苏麻离青，元代进口钴料的成分是低锰、高铁，含硫和砷，无铜和镍，和唐宋青花、明青花的青料成分都有差异，所绘青斑纹饰呈色浓艳深重，并带有紫褐色或黑褐色较光润的斑斓，有的黑褐色斑斓显现出“锡光”。“锡光”是在黑褐色斑斓中出现的一种天然光泽，并有凹凸感，是由于青花材料在高温烧制进程中与釉熔化时依窑内空气而起的改动。现代复制的元青花中也有“锡光”出现，但查询仿品的“锡光”似乎是一块银灰色片贴敷于蓝黑色斑斓之上，有的斑斓较布满，给人生硬之感。

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　　其他，苏麻离青有如下特征：

　　1、呈美丽的靛青色，略含程度不一样的紫色，有些呈十分幽雅的紫罗兰色。

　　2、有浓淡色阶，勾勒线条较深，填色青料较浅。青料堆集处有蓝黑色或蓝褐色斑斓，釉面下凹并哑光。

　　3、青料都较细匀，线条边缘稍有晕化。有些呈色浓重，有放射状流散，见蓝黑色结晶或结晶线，应为青料颗粒较粗所构成的。明初永乐、宣德青花上也有相似现象。

　　（二）国产青料

　　元青花所运用国产青料，其成分为高锰、高铝的，与一同的进口料不一样很大，所描绘的青斑纹饰呈色蓝灰或蓝黑，见浓淡色阶，青料堆集处有蓝褐色或黄褐色斑斓，黑褐色的斑斓较少，如含锰过高时青斑纹饰呈色为蓝中悄然泛红，釉面下凹并哑光。

　　不论是国产料或进口料，整体画面青斑纹饰颜色受窑温影响存在深浅不一的改动，但用放大镜查询，给人一种明澈深重之感。细看青花呈色，它是“活”的，在浓艳的本地有鲜活的“活动状”。

　　元青花瓷的胎体

　　景德镇瓷用料有一个骤变的进程。唐五代时，瓷胎由单一的瓷石构成，宋末元初起，发了解瓷石掺合高岭土的二元配方，有些质猜中高岭土达20%。二元配方使瓷胎中三氧化二铝（AL2O3）的含量得从行进，这么能最大极限地减少瓷胎在高温条件下的变形，确保了大件器物的制作，一同行进了烧制温度，使瓷化程度添加。在此根底上，景德镇烧出了体型无量的青花器，有直径近60厘米的大盘和高达70厘米的大瓶。

　　元代青花瓷的制瓷材料就选用了瓷土加高岭土的“二元配方”。其胎料首要有两类：一类用进口青花瓷，胎骨较白，稍含灰，手感沉重，细密安靖；另一类用国产土青料，胎骨灰白，胎体手感轻。元末有些青花小器胎色土黄，较粗松，用国产青料。

　　从元大件器物底部或残器断面，可查询到其胎色不可皎白，胎质较粗并有纤细的气孔（或称砂眼）。元青花瓷虽然胎内添加了氧化铝的成分，行进了烧成温度，但是瓷化程度仍是不如清代瓷器胎体细腻。元瓷制作时胎泥淘炼不可精密，大都器物底部露胎不施釉，选用垫砂支烧方法，烧成后即构成所谓的砂底。砂底的边缘常出现粘砂或铁质斑斓，少量器物由于胎土内富含铁质，在器物露胎部位经烧结呈氧化铁赤色，俗称“火石红”。碗、高足杯等小件器物则一般不见窑红，大罐、大瓶等大件器物的盖里面虽露胎，但不见窑红。也有些盘底上留有工匠有意涂刷的较浅淡的铁赤色砂底，并带有轮旋的旋纹痕迹。元代景德镇瓶、罐之类器型，选用分段制胎，然后再用胎泥粘合而成，粘接处器表一般突起，给人以不平之感，外壁接痕经打磨，但内壁接痕仍了解可见，器物颈部内侧略加切削，内壁均不修削，所以在器里的底、腹、口等处胎体接痕表现明显。一般器物的足边不规整，有弯曲现象，说明元代制胎时不讲究修坯，因此显得成型技术较粗糙。但小型器物也有精巧者，胎质显得皎白细腻。削足处理方法多见底足足端外墙斜削一刀，大器足底宽厚多为挖足，挖足有深有浅。器物圈足不十分规整，呈弯曲状。器底可见螺旋状的切削痕，大瓶、大罐的底部旋削纹较粗、较疏，盘和碗的切削痕较细、较密。底部和圈足表里粘有窑砂，有些已熔入釉中。

　　高足杯的高足与杯身以泥浆拼接，交接处可以看见黄色或浆色揉捏泥浆，杯把足端的圈足厚薄不一。子扣套合构造的盖，选用子扣与器盖先成型后粘接技术，盖上能了解地看见接痕。碗的底部胎体较厚重，足内露胎，基地悄然突起，俗称“脐”状，实为拉坯痕迹。瓶、罐等大型器物底部基地处多见一内凹的圆点，在烧制大器时，为避免塌底，需在底部基地或稍偏处放一个用耐火土做成的圆饼或圆圈作支点，圆点就是由此构成的。大罐底部多为宽圈足，不规整，有的底基地有较浅的螺纹痕迹。一般大件器物胎体厚重，但重量适中，如超重或超薄都值得考虑。元青花胎土二元配方的运用行进了烧成温度，这么就能相应地改动釉的配方。

　　景德镇瓷釉向来是用釉果掺以釉灰制作而成，釉果是一种风化较浅的瓷石，首要成分是石灰石，煅烧后含氧化钙达90%左右。唐宋时，景德镇瓷前选用釉果掺入釉灰制作。釉果是一种风化较浅的瓷石，首要成分是二氧化硅和三氧化二铝，釉灰的首要成分是石灰石。元代时添加了釉果成分而减少了釉灰成分，这么，釉层的三氧化二铝添加而氧化钙减少，改动了釉面情况，使釉层厚度可以添加，釉表光泽柔软。用高倍放大镜查询有些标本的釉层，在布满的雾状小气泡中散落着大气泡，无中等气泡过渡。同期的青白釉和枢府釉并无这种情况。明初青花瓷釉面也见气泡，但是大、中、小气泡稠浊，和元青花惟见大、小两类气泡的分布不一样。有些器物釉表面有橘皮纹或棕眼。对景德镇宋元湖田窑标本查验发现，元代釉中氧化钙的含量从宋代的15%左右减少到8%～9%，而钾、钠等含量从宋代的3%左右增至6%左右。成分的改动使釉的烧成温度行进，也使釉的浓度增高。因烧制的温度不一样，釉面的显色也相应地改动了。

　　元青花的釉面先后有三种：

　　（一）影青釉

　　又称青白釉，在元代早中期青花上运用，用国产青料。元末青花瓷的青白釉是影青釉的衍生物，和元代早中期青花的影青釉或青白釉有所差异。釉面泛灰或泛黄，釉层光泽较强，或为亚光，除了烧成技术缺少外，还与釉层中釉灰比例较高有关。元代青花瓷施青白釉，莹润透明，胎骨表面上能看到细密的皮壳层，釉面不光滑，用手握摸有凹凸不平感。器身胎釉微闪青蓝，温润中略显淡蓝，除足圈显水绿色外，器身胎釉一般显出淡牙黄色，有时显出乳浊白色，它的显色会随空气中的湿度、温度的改动而微显不一样。元期青花瓶、罐类，斜光透过胎釉会略显出无规矩的米白色丝线条纹，也称釉纹饰。元期釉下青花上无气泡，温度偏高时胎釉显干，但有时会出现纤细冒汗现象。元期釉面的显色似有活性之感。

　　（二）白釉

　　从14世纪中的至正年间开始运用，用进口青料。釉面白中泛青，釉色莹润透亮，亮光润泽，积釉处显鸭蛋青色，釉色亮度常常会有闪耀感，足圈釉面显出淡淡的水绿色。具有恰到好处的透明度、亮光度和色泽，能十分好地烘托青花的表现力。

　　（三）卵白釉

　　元末青花上开始运用，釉层乳浊，用国产青料，多小型器，以高足杯、碗、钵、小罐类居多，这些器物的外圈一般留下浸釉时手抓留下的指痕。元青花除玉壶春瓶器物外，底部一般无釉。底部露胎的有大小，形状不一的釉斑。高足杯的高足内侧近底处有一圈宽窄不等的釉痕。梅瓶等细身类瓶内侧口沿下素胎。大罐内壁以荡釉法施釉。器盖内侧素胎，浅土黄色，见纤细釉斑。元青花器体釉面根柢较平，大型琢器在胎体的粘结处釉面悄然凸起，器里口部釉厚薄不匀，釉薄处显米黄色。从残器看，瓶的颈部以下器腹内无釉，瓶、罐的底部或高足杯、碗的足内多见一块块的釉斑，每块釉斑周围或足边及缩釉处都出现出淡色的火石红边线。器物口边有的有毛边现象（即小气泡割裂状）。器表有的釉面有缩釉现象，不严重，归于少量现象。釉面手感温润如玉，光感柔软不刺目，如过于亮光或有较强的亮光点，则值得考虑。

　　元代跟着国表里生意的开展需要，我国瓷业较宋代又有更大的行进，景德镇窑成功的烧制出青花瓷器。青花瓷的广泛出现和趋于老到，产销兴隆，元人蒋祁著《陶计略》（记元代景德镇瓷业情况的仅有书本）中记叙：“窑火既歇，商争夺售，而上者择焉，谓之捡窑。生意之际，牙侩主之……，运器入河，肩夫执券，次序件具，以凭商筹，谓之非子。”

　　元青花瓷以景德镇为代表，其制作精巧而传世很少，故而异常名贵，根据时间大致分为延祐期、至正期和元晚期三个时期，其间又以“至正型”为最好。

　　元青花瓷拓荒了由素瓷向彩瓷过渡的新年代，其绮丽雄壮、画风豪宕，绘画层次繁复，与中华民族传统的审美情味截然不一样，真实是我国陶瓷史上的一朵奇葩，一同也使景德镇一跃成为中世纪国际制瓷业的基地。

　　元青花瓷外型独具特征。从制作技术上看，此时出现了胎体厚重的无量形体，如大罐、大瓶、大盘、大碗等。但也有精密之作，如胎体轻浮的高足碗、高足杯、匜、盘等。在元代社会，青花瓷还没有成为宫殿或咱们往常日子的必需品，除酒具、冥具外，首要产品是对外输出，因此元青花瓷的外型有一定特殊性，其要素乃是为了满足不一样地域、不一样日子习气运用者的需要。如大罐、大瓶、大盘、大碗是为了习气伊斯兰国家广阔穆斯林席地而坐、一同就餐的习气而分外出产的大型饮食器皿。而元时出产的小型器皿如小罐、小瓶、小壶则多销往菲律宾。根据考古材料可知，许多小件元青花瓷都是当年为满足东南亚人陪葬需要而制作的外销产品。除了外销，元青花出产者对内为了符合元代社会日子习俗还出产了中小型瓶、炉、笔山、高足碗、连座器等。大体可综合为五大类。

　　罐类：大罐，包括高形、矮形、八棱形3种，连盖一般可高达60厘米以上。小罐，包括敛口四系方形、撇口双系瓜棱形、唇口双系鼓腹式、唇口溜肩圆腹双系式等，体高一般为7~8厘米；还有鼓式盖罐。八棱器为元时立异品种。

　　瓶类：有梅瓶、玉壶春瓶、蒜头瓶、兽耳瓶、戟耳瓶，还有富年代特征的四系扁瓶及塔式盖瓶等，其间以梅瓶、玉壶春瓶多见。梅瓶附盖，盖内有一管状子口，与瓶口牢牢套住。

　　壶类：见于著录的首要有3种，分别是凤流壶、梨式壶、执壶，均制作精巧。

　　碗类：大致分两种，一种为高足碗（有敞口、敛口），一种为大碗，口径达40厘米以上。高足杯体形较小，高仅为10厘米左右，又有靶杯之称。大碗口径一般都在30厘米以上。

　　盘类：有大盘（口径45厘米以上）、中盘（口径一般为30厘米左右）、小盘（口径15厘米左右）。折沿花口形多见。

　　此外，还有鼎、水盂、香炉、观音等，其间以高足杯、玉壶春瓶、罐、梅瓶和大盘五种外型为最多。

　　总之元青花瓷器外型既有恢宏宏伟的大器，又有秀美活络的小器，不论何种器型均形状美丽，古拙正派。

　　元代景德镇陶工在承继唐宋制瓷作用的根底行进一步立异，弥补了形体上技术粗糙的缺少，使元青花更精巧。

　　装饰技法青花与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相联络，绘画充分发挥蓝白的艺术作用，有白地青花、蓝地白花或青花线描为地几种特性。在装饰时，工匠联络不一样器型选用不一样技法，有的用两种、三种方法协作或几种方法集中于一体，刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕作用立体感强。此外应当留心的是，元青斑纹饰绘画方法以平涂为主，联络勾、皴、点、染技法，线条苍劲有力，显示出元代工匠高明的绘画才调。

　　构图方法

　　大致可分为丰满和疏朗两类。

　　丰满类型的装饰，不论圆、琢器，全器被青斑纹饰所掩盖，有的器身布满青斑纹饰达8层之多，以此超卓表现元青花的壮美之感。元青花丰满型装饰的另一种表现方法是通体以卷枝纹或海水纹为地，超卓白色的斑纹或在地纹上作菱形曲线开光，开光内绘一主题纹饰。这种丰满计划方法多在八棱器上表现，看似烦琐，实则组织有序，具有剧烈的美学作用和年代特性。

　　疏朗方法的装饰，讲究不论是圆、琢器的青斑纹饰都由独自纹样构成，装饰画面疏朗，生动天然。如日本大阪市立东瀛陶瓷馆的青花龙纹玉壶春瓶，全瓶绘一条龙环绕器身，画面简练，给人以龙在无垠空间中悠闲飞扬之感，视觉作用极好。另一种疏朗纹饰是写实或适意的瓷画，画面较开阔。再有一些民间供器及殉葬品的青斑纹饰就更为疏简豪宕，用线条活络描绘图像，可谓抓住机会，匠心独运。

　　元青花的纹饰中有几种较为标准，然后构成了元代纹饰的特征：

　　1、变形莲花瓣纹，俗称“八大码”，不论圆、琢器常以8个莲花瓣作装饰带，在每个花瓣内又加绘多种斑纹，有朵花、朵云、火焰、杂宝等等。莲花瓣的画法元代特性较为明显，均用一道粗线和一道细线平行勾勒出轮廓线，每片花瓣间不相连，留有一定空位。

　　2、花卉纹饰在元时多以莲花和牡丹为主，其次为菊花。这三种花的花与叶的绘画方法比照固定，牡丹花叶呈肥硕状，为尖辫形；莲花花叶呈带双翅的葫芦形叶片；菊花花叶为五叉的叶片。三种花朵都不填满色而有天然留白边现象。

　　3、栀子花为元青花中一同纹饰，五瓣形小花小叶状缠枝花多用作边饰。有关专家论证此花别号蘑卜花，传说为佛喜爱的花。

　　4、大大都青花盘的外壁及瓶、罐肩部装饰有缠枝莲斑纹，盘外壁莲花为六朵者较多见。

　　5、瓶、罐肩部一般有青花云头纹，称为“云肩”。云头纹内多加饰海马、海莲、折枝花、麟麟等，又称垂云纹，是元青花上极具特征的装饰，其他年代稀有。

　　6、由浪花与海水构成的二方接连图像，在细线条描绘的海水纹中以粗实线勾绘浪花构成波澜纹饰，构成特征明显的元代海水纹。

　　7、蕉叶纹常作边饰或纹饰间的装饰带，画法讲究用粗线描绘蕉叶边线，再用细线描绘叶脉。

　　纹饰体裁

　　（一）主体纹饰

　　元青花的主体纹饰中，植物类有：牡丹斑纹、莲斑纹、菊斑纹、松竹梅纹、月梅纹等。除以上主花外，在组合图像中还出现牵牛花、山茶花、海棠花、月季花、枣花及萱草、灵芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草虫等作画面烘托。动物类有：龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等。其间元代龙纹极具特征，身躯细长如蛇，龙头呈扁长形，双角，张口露齿，细长颈，四腿细瘦，筋腱凹凸，爪生三指、四指或五指，分张有力，肘毛、尾鬃皆呈火焰状。

　　元青花中的人物纹独出机杼，并与戏剧相联络，将出名前史人物的故事情节移植到瓷器画面上，出现一种新的艺术境界，具极强的感染力这是其他年代无法比拟的。

　　人物故事都绘于体型较大的器物，比如盖罐、梅瓶、玉壶春瓶等。盖罐、梅瓶腹径较粗，作画面积大，多用来表现局势宏阔的题体。画面多置于器物中段的主体部位，视觉超卓，给人以剧烈的冲击力。玉壶春瓶颈肩，纤细，硕腹下垂，一般挑选人物少、场画小的画面，如需要表现大的局势时，一般以全器作画。

　　此类体裁首要有蒙恬将军、周亚夫细柳营、文姬归汉、昭君出塞、萧何追韩信、三顾茅庐、敬德救主、陶渊明爱菊等。绘有此类纹饰的青花瓷器质地细腻，釉色白而匀称，上色所用的氧化钴料，不论国产的青料，仍是进口的苏泥勃青料，都很朴素。画工的绘画技艺高明。一同具有这些条件的瓷窑甚少，这也是人物故事青花瓷器较少的要素，若有，大都出于当时瓷艺水平最高的景德镇窑。此外，元代瓷器的装饰纹样与释教艺术有联络，莲瓣、莲花、杂宝等简直成为元青花瓷器上必有的装饰内容，阐了解释教艺术对技术美术品的影响。

　　（二）辅佐纹饰

　　元青花的辅佐纹饰品种繁复，有图像性质的写实内容或几许纹样。明往后，青花瓷纹饰大多沿用元青花画法，但略见变异。这种不一样在辅佐纹上有更为明显的反映，是差异元青花的首要佐证。

　　1、波澜

　　元青花上的波澜纹运用于大盘的边缘、盘内纹饰间的隔绝及花卉纹的底纹。边缘选用波澜纹的大盘一般为菱边。

　　波澜纹由浪纹和波纹两有些构成。元青花上的浪纹以轻重改动的粗线勾勒，形状如“佛手”，如棕榈叶又如姜芽，称姜芽海水。波纹以极细密的线条画成，放射状或旋涡状，后者如人的指纹。浪与波之间有留白以添加空间感。有些波澜纹中加绘简笔朵花。

　　模印的花卉纹饰带有些以波纹衬地，作为相邻的波澜纹的延伸。

　　明初青花波澜纹已简化，浪纹用细线双勾中空，有的加绘纤细圆圈以示浪花。波纹粗而疏，层层叠叠，汹涌凹凸。已不见指纹状的旋涡。

　　2、变体莲瓣

　　莲瓣分写实性质的和抽象性质的，后者为变体莲瓣，有仰覆之别，运用很广。元青花上的变体莲瓣纹饰于瓶、罐类器物的颈部和胫部。每瓣独立，由外粗内细双框构成。内框细线一笔勾成，外框双勾后填色或粗线画成。粗线画成的分两笔，均从基地起笔。莲瓣肩部方折。内框线条和莲瓣内纹饰连笔。莲瓣内填杂宝（火焰、宝珠之类）、花卉（以莲菊为主）或云头，云头下加一圆圈。

　　明初变体莲瓣外框彼此借用，肩稍圆柔，莲瓣内图像简略，有宝相花、旋涡纹等。

　　3、回纹

　　元青花上的回纹源自青铜器的云雷纹。单体制作，自左上方起逆时针走笔，从外到内一般为套叠两框，也见单框。有变形回纹，笔画简化而不完整。

　　明初青花回纹两个一组，笔画相连，借用一条边线。明初回纹的另一种画法是全部饰带一笔完毕，从外向里画后再逆向画出，开始第二个单位。

　　4、卷草纹

　　元青花上的卷草纹每一单位独立制作，一正一反相接。也有的二上一下或一下二上相接。无基地波谷曲线，明初卷草纹先画一基地波谷曲线，在上伸发卷草纹，明中期起，有不画基地波谷曲线的卷草纹。

　　5、钱纹

　　元青花上的钱纹饰于盘沿口和瓶口等处，有整钱构成的装饰带，也有半钱交叉构成的饰带。钱纹以外圆内方为根柢外型，有各种改动。有些钱纹中的方穿画成菱形，菱形每边加一点，如菱形饰带画法。

　　6、菱形

　　元青花上的菱形饰带画于盘的口沿或作瓶罐纹饰的距离。圆口大盘一段用菱形饰带装饰边缘。每一单体为两个菱形套叠，有的在其间填青。内菱形基地和四边各有一点。

　　7、蕉叶

　　元青花上的蕉叶纹来源于商周青铜器的纹样，饰于瓶颈和下腹部。叶的中茎画至叶尖，一笔画成或两笔画成后填色。叶的边缘袭细线勾勒后填色。叶脉细线勾勒。有单层和前后双层两种画法。

　　明初蕉叶纹中茎用两条平细线画至叶尖，不填色，永乐起叶的中茎已不到叶尖。叶纹细密如鱼骨。叶边如锯齿般尖细，轮廓线用复笔加粗。一般为前后双层画法。

　　8、满足云头

　　元青花上的满足云头为基地粗两端细的三条线画成，二阶，三阶，四阶均有。云头内纹饰稠密丰满，有纤细的花卉纹、海水纹等，有些在此底上再画动物纹。

　　元青花满足云头有数种装饰方法：

　　（1）饰于器物上部的云头下垂（称云肩），饰于器物下部的云头上伸。一般由3个，4个或6个云头构成。

　　（2）饰于大盘盘心一星期，云头向盘心拓宽，云头间不相连，由6个三阶云头对称构成。

　　（3）由两个云头对接或4个云头相接构成“开光”，前者用于瓶腹，后者用于盘心。

　　明初满足云头以外粗内细的双勾线画成。云头间以简略的弧线相连而不必反向云头。云头减小或大小相间分布。云头内绘简略图像，或折枝花或叶脉或填色。

　　明初青花还有用单个云头开光的装饰方法。

　　除上述纹样外，元青花的辅佐纹饰还有鱼鳞纹、云纹、旋涡纹、三角带纹等方法。

　　元青花瓷器带款者很少，现藏英国大维德艺术基金会的一对至正十一年（1351年）青花象耳瓶，有用青花书写的估量5行62个字：“信州路玉山县顺成乡德教里荆堂社奉圣弟子张文进，喜舍香炉花瓶一对，祈保全家清吉，子孙安全。至正十一年四月良辰谨记。星源祖殿，胡净一元帅打供。”这归于专门写在供器上的供养样式，有供养人姓名及具体年代，对差异器物年代具有首要参照含义。至正为元末顺帝的年号，此对瓶应为元代晚期青花瓷的代表作品。

　　见著录的还有“大元至元戊寅六月壬寅吉置”名款的青花釉里红塔式四灵盖罐和“后至元戊寅五月”铭文的青花釉里红楼阁谷仓。“戊寅年”为后至元四年，即公元1338年。

　　蓝料直书“至正七年置”五字楷款的青白釉盖罐，“至正七年”应为公元1347年。“戊子年□□”铭文款的青花缠枝灵芝纹罐，“戊子年”为至正八年，公元1348年。至正十一年（1351年）铭文的青花云龙纹象耳瓶一对。

　　江西萍乡市博物馆保藏的元青花双凤纹高足杯，杯心里书一青花“福”字。这种吉语款由元代一向接连到明清两代，在民窑青花瓷中极为广泛。

　　其他还有些元青花瓷在底部或盖里墨书一两个字，也有的在碗心以青花题词题字。1980年江西高安县窖藏出土的一件青花高足杯底心草书“人生百年常在醉，算来三万六千场”诗句，诗意豪宕，符合元人游牧民族的性情。

　　毕竟要提及藏于伊朗阿特比尔神宫的我国元青花器物。这些器物有的底部或胫部书写或钻刻阿拉伯文，据有关专家考证，这些阿拉伯文为伊朗阿巴斯王的姓名或阿巴斯题的献辞，也有的为藏者符号。阿巴斯为16世纪的伊朗国王，将我国元青花献给神庙里保藏，可见伊斯兰国家对元青花的崇拜。但经伊朗专家分析招认，元青花器物上的印章式款为波斯文，揣度是签名，有或许是工匠对自个作品的留名。

　　差异一件元青花瓷要掌握好以下几点：

　　（一）看器形

　　对瓶、罐之类的器形要细看它的口沿、颈、肩、腹、足底，看是不是有元代器形的特征，一同也要差异器形的胎体重量，对器形全面进行分析。元代瓶、罐之类的器形一般胎体较厚重、胎质安靖。

　　（二）看釉色

　　元青花瓷的釉色白中微闪青，莹润透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中前期（延祐期）的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉，抚摸釉面似糯米感，有时釉色显出哑光木纳色，近看含青显淡蓝灰色，远看显黄褐色，细看青花釉面上粘有疏朗的白色小点，少量器身釉面上能看出细密的皮壳层，斜光透看胎釉略显出无规矩状的釉丝线条纹，从至正年间开始烧制的白釉、枢府釉及卵白釉的青花瓷，胎色多为偏白，微闪青，为含青的白釉，出现带透明的玻璃质感。

　　（三）看青花

　　元青花瓷发色不稳定，青花色泽晕散，青花料分为两种：一种发色浓重美丽呈碧绿浓艳，稠密处有黑色锈斑，俗称“黑疵”，浓处用手抚摸时青花釉面上呈凹凸不平之感，这就是运用进口“苏泥勃青”料所特有的呈色作用；另一种为国产料，国产料青花发色呈蓝中泛灰，有的色泽呈青蓝偏灰或青花发色蓝中闪灰。延祐期青花发色的牡丹纹深化胎骨呈云层块状，像潜伏在胎骨上，呈立体感似有闪耀。青花上浮与釉面紧贴，晕散青花呈炸开状，上浮青花釉面显有浓黑丝及小点，青斑纹饰紧贴釉面，微呈凹状，这也是差异景德镇元青花瓷的根柢关键。

　　（四）看纹饰

　　元代青花瓷器的纹饰可分两类。一类是以进口料绘画纹饰，具有构图满密、层次丰富、绘画规整的特征。如大盘纹样多由三至五层满密的图像构成，瓶、罐的纹样多由三至八层图像纹饰构成，纹样有主宾和谐、繁而不乱的特征，图像体裁丰富多样，以人物故事，缠枝花卉、鱼藻、莲池、双凤花卉、开光折枝、竹石花卉瓜果等纹样构成，花卉纹有大花和大叶的特征，其间缠枝莲花的叶瓣多绘成葫芦形，牡丹纹饰边缘绘成白色联珠状，辅佐的变体莲瓣纹多有距离，边框内饰有青花等特征。另一类青花以国产料绘画，其纹样具有流通豪宕的特征，纹样构图较简略，绘画较草率，以各种花卉纹饰为多见。

　　（五）看内壁

　　元青花瓷瓶、罐内壁多不施釉，内壁为砂胎，器身一般选用分段制作粘接而成，故器腹与器底一般留有明显的胎接痕。梅瓶内与肩部联接处多不修胎，故有粗糙感。内壁胎接痕多为凸起约1～2毫米不等的胎接痕，粗细大小不规矩，手摸有圆润细腻质感。瓶内壁砂胎略带淡黄色，胎内壁砂眼及内壁稀朗小颗料石明显可见，腹上部一般无修胎处理，腹下部至底多有修胎旋痕纹，瓶内壁稀朗砂眼明显可见。强光斜看内壁稀朗砂眼内闪出星光点，宣告亮光，也称阴阳光点。

　　（六）看底足

　　元代青花瓷瓶、罐类器的底部多呈内凹圈足状，足底宽厚，少量足底呈外侧斜削状，挖足有浅有深，多为挖浅足。碗盘类器圈足则多呈外侧斜削状，但不论是琢器仍是圆器，圈足均有较规矩及不规矩之感。瓶、罐之类有的足底砂胎显有扎紧感，也有的胎质略呈疏松感，纤细砂眼及黑糊麻点了解可见，有的足底微凸起呈鸡心状。瓶、罐足底多有旋痕纹，呈火石红及赭赤色，有的圈底及足底稀朗小颗料石明显可见，粘有稀朗大小块不一的黑釉斑痕，并有天然炸开状。

　　（七）看显色与气泡

　　元青花的显色也很首要，瓶、罐的外足圈一般聚釉较厚显出水绿色，也有显出鸭蛋青色，器身釉面一般会显出青白色、浅淡蓝色，或偏黄褐等色。元代中前期的青花瓷瓶、罐之类显色明显，显色是随空气中的干度、湿度、温度、时节的改动来显出釉面不一样的颜色。元代中前期（延祜期）瓶、罐之类青花瓷釉面上有时会出现纤细冒汗现象，一般为天气炎热时节，还有元代中前期的青白釉和枢府釉的青花上大大都是没有气泡的。从至正年间开始烧制的青花瓷、白釉及卵白釉的青花上会有气泡的，但是会有大小两种气泡，小气泡多，元青花瓷的釉面大多显得干透呈莹润透明状。

　　（八）元青花和明青花

　　从外型上来说吧，元青花外型的线条古拙、天然，图像纹饰线条柔软，多为大件。明青花外型浑朴、宽厚，线条柔软，图像纹饰多为弧线构成，前期明青花多为小件，到 了明朝晚期才出现大件。胎质方面，元青花胎质较粗，而明青花胎质细腻，且胎质颜色更白，胎壁较元青花薄，且更加轻盈活络。

　　十五法断定元青花瓷器：

　　1、大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。

　　2、缠枝莲叶，“叶形多呈葫芦状，或有一至五个尖瓣”(孙瀛洲)。

　　3、变形莲瓣边饰，有的为一组、有的画二组，构成上下对应的仰、覆莲瓣纹装饰。除盘以外，其他型器上的莲瓣，均呈单体方法摆放，莲瓣间留有空位、互不相连。明洪武时，除有些执壶和盏托外，瓶、罐、盘及碗的莲瓣纹边饰均呈并拢(共边)型、尔后，这种绘法贯穿于明清两代。

　　4、蕉叶纹，大都作分隔状、叶与叶之间留有空位，少量为并拢型或叶与叶呈堆叠状。明初以堆叠状多见，偶见有分隔的。宣德往后，蕉叶纹简直不见有分隔的，都为拼拢堆叠状。此外，元代蕉叶的主脉，均以浓笔的粗线条标明;入明后，蕉叶的主脉均留白、呈中空型、同元代蕉叶主脉的粗实线条，在视觉上爱憎分明，十分耀眼。

　　5、满足云头纹(亦称“云头纹”、“云肩纹”、“垂云纹”)。云头与两云脚相交之尖头，指向呈前后相背形状。即，满足云纹两云脚间的尖头，与云头的尖头，方向相反，很少破例。而洪武，满足云的头与脚的尖头指向，均方向一同、亦绝无破例，并沿用至永宣。成化起，满足云头的两尖头，既有朝向一同的，亦有相背的。

　　6、回纹边饰。由互不相连的单体回纹构成、有的回纹呈规矩的方形，有的为变形回纹，有的为减笔式回纹。明洪武时，回纹边饰由一正一反两方相连方法摆放构成。明永乐以两方连为主，一同又出现一笔环连式的回纹边饰。宣德往后，除少量边饰仍作一正一反两方相摆放连外，大都回纹边饰呈整圈一笔环连式，并接连至清末。

　　7、龙纹。元代青花瓷器上，画龙的不少。龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴(偶有火焰式大尾)，体态轻盈。头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图像上十分稀有。龙身鳞片分两种，以网状细鳞片(图多见，以留白大鳞片稀有，后者龙纹更加精巧龙有背鳍，腹下一般无橫纹带。胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为稀有。

　　8、元青花立件中的玉壶春瓶与出戟尊，其内口沿部位，常常加绘一道卷草纹或云头纹边饰。入明后，此类内边饰现象，起先仍存在于明洪武朝玉壶春瓶上，洪武往后不见。

　　9、元代纹饰选用平涂法，“有的则是在浓笔边线内施以淡色”(孙瀛洲)，小件器上为一笔点划，这就是所谓“一支笔”的画法。从明成化起，以“二支笔”技术见长，构线与填色是分别完毕的。“明代青花多是填色或素描。这种技法上的不一样，也可以作为差异元、明青花瓷器的旁证”(孙瀛洲)。

　　10、元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比照，有硬中见柔的感触。“胎质淘练得不如明清瓷详尽，因此在砂底处多有砂眼、刷痕和铁质斑斓，并在底足、口边与缩釉露胎处出现火石赤色”(孙瀛洲)。

　　11、除执壶、玉壶春瓶外，器物的底部一般露胎。涩底上一般粘有釉斑，这是年代容颜。“把杯、把碗底足内部多不挂釉，单个的在高足的里部挂半载釉”(孙瀛洲)。大罐的口部一般施釉，小罐的口部多露胎、梅瓶正本都带盖，盖内不施釉，这亦是特征，仿成品有的却盖内施釉。

　　12、罐的外型大都为口大足小，不一样于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。碗、碟、杯的圈足较小，足墙较宽、较厚，给人一种为德不卒的感触。有的器物底部可见明显的旋坯痕，单个有粘砂现象。碗、碟、杯圈足的底心多见凸乳，俗称“脐”，为元瓷特征之一。

　　13、大件器的胎体广泛厚重，小件器却都很薄，胎体大多薄于后世明朝同类器。而仿成品则不然，小件器也显得很扎实。

　　14、除露胎较高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足处(胫部)多见指印痕。指印痕一般呈三个，系工匠捏着浸釉或刷釉时所遗。此现象，接连至明中期。

　　15、入土之物，于器内的修胎痕(相似竹丝刷痕)上，常会出现土蚀痕迹(元器内壁多为荡釉、釉最薄，故竹丝刷痕处很简单遭到土蚀)。土沁斑是不是天然、分布是不是合理，辨伪时值得重视。

　　毕竟要说的是，不论是窖藏的仍是传世的，元青花毕竟会凝集住韶光一些印迹：埋于地下的，其釉层冷酷处，不可抵挡地要染带上土沁、土斑;秘藏于地窖，釉面也会因年代长远，显出质地老气、宝光内含。而传世品，由于人世沧桑和年月抚摸要素，釉汁则越发润泽、宝光四溢;或由于历经运用，锋芒的釉面难免要出现纤细的剥蚀或磕碰，以及支撑点和受力部位，会因磨损划痕纵横、细密，而附上累累旧气。对于差异高仿品确有一定难度，必要时，还要选用现代高科技方法进行辅佐断定，但就一般仿品而言，只需娴熟掌握古陶瓷技术常识，就能作出了解差异。以下罗列代仿品中的多见疑问，凡具有下述特征之一者，就一定是现代仿品。

　　（一）瓷胎过白，过细或过密者

　　景德镇产元代青花瓷器的胎质与宋代青白瓷的胎质相似，只是氧化铝含量比后者高出约1.5%，其间富含微量铁元素，看上去白中泛灰。元代青花瓷器材料加工进程中，除掉在粗加工时运用水碓损坏外，其他均是手工操作。它与运用球磨机和真空练沿线机加工出来的现代材料相比照，不论是细度和密度都有明显差异。一般中等级低仿品为降低本钱，都运用机械加工材料出产，其胎质不是过白，过细就是过密。

　　（二）底足露胎部位有人工涂抹或喷洒的氧化铁锈色者

　　社会上曾广泛以为元代青花瓷器的露胎部位均有“火石红”现象，并将此作为断定标准。正本不然，“火石红”现象仅存在于有些元代青花瓷器上，有恰当数量古代真品上没有“火石红”现象。许多实验证明，“火石红”现象的出现要具有两个根柢条件，一是坯体中存在一定数量的游离铁，二是坯体在入窑时富含满足数量的水份。只需这么，在窑炉起火升温的初始时期，跟着坯体傍边的水分活络蒸腾，将游离铁带到坯体表面构成“火石红”。一般来讲，第一个条件归于内因，是元代青花瓷器广泛具有的，而第二个条件是外因，不是元代青花瓷在烧制前的必备条件。有的器物在烧制前现已“干透”，甚至装窑时运用的“垫饼”也已不含水分。尚若如此，所烧器物的表面就很少出现“火石红”现象。由于等级低仿品的坯体内不含游离铁，复制者就用涂抹或喷洒氧化铁锈的方法来造假，实习上是相得益彰，它与真实的“火石红”和“糊米底”存在明显差异。

　　（三）内壁光滑无纹者

　　元代器物多选用手工拉坯或脱坯成型技术，在瓶、罐等器物内壁一般会流下明显的指纹和旋纹。假定在器物的内壁没有发现指纹和旋纹就是选用现代注浆成型技术出产的等级低仿品。咱们仔细查询这类器物内底靠圈足部位还会发现一圈凹下去的“注浆印”。假定是带双耳的器物，其双耳也一般是空心注浆而成，在其下方隐蔽处存在有排气孔。注浆成型技术是在民国中期往后由欧洲传入我国，20世纪50年代往后才广泛用于技术瓷器的出产。

　　（四）内壁有修坯刀痕者

　　凡是了解景德镇陶瓷制作技术的人都知道，修坯用的刀具有两类，一类叫“条刀”，是用来修整器物内壁的；一类叫“板刀”，是用来修整器物外壁和足圈的。“板刀”的出现最少已有二千多年以上的前史了，而“条刀”只是是在清代康熙年间才有的。换句话说，就是康熙之前的瓷器只修外壁，不修内壁，康熙中期往后的瓷器才开始修整内壁。有些复制者不了解这点，只是根据图录进行制作，常常画蛇添足修整内壁。

　　（五）具有均匀细密线状刀痕者

　　明代早年的修坯刀是在铁匠煅打成型的根底上，再用磨刀石磨制而成。欧洲工业革命往后，钢锉传入我国。景德镇的陶瓷工匠很快发现用钢锉加工出来的刀具要优于磨制刀具。钢锉加工刀具的刀口呈锯齿状。运用它修坯省工、省力又经用。所以，这种加工刀具的方法在清代康熙年间活络广泛，并撒播至今。与此一同，景德镇的陶瓷工匠还发了解各种形状的条刀。运用这种刀具修整的瓷坯，留有均匀细密的线状刀痕。

　　（六）釉色过白者

　　俗话说：“衣对骨必对”。这儿的“衣”是指瓷器的釉，“骨”是指瓷器的胎。元代青花瓷器的釉质都白中泛青，分外是前期产品与宋代青白瓷的釉色根柢一样。这种透明釉的颜色一般与胎质有关，在烧制进程中，胎中的铁元素会在高温的作用下向釉内懈怠，加之窑炉内的恢复空气，致使成品的釉面出现出亮丽地青白色。大有些仿品的胎都含铁量缺少，其釉面看上去都青色缺少。

　　七）釉面光滑平整或釉质冷酷者

　　瓷器釉面的平整度与施釉方法有直接关系。由于元代青花瓷器是选用蘸釉、浇釉和刷釉技术，所以看上去釉质丰满肥厚，但平整度缺少。分外是选用浇釉和刷釉技术的大件器物，釉面一般留有“泪痕”和“刷痕”现象。清代往后景德镇广泛选用吹釉法施釉，釉面的平整度较前朝大有行进，现代又选用电动空气压缩机替代人工吹釉，大大行进了出产功率。釉面过于光滑平整冷酷者，均是现代吹釉产品。

　　（八）青花中的铁元素浮于釉表者

　　古代运用的“苏勃尼青”是一种天然矿藏材料，其首要成份是氧化钴兼有少量氧化铁。铁与钴彼此交融，均匀分布。在高温的作用下“苏勃尼青”中的氧化铁会在硅酸盐液态中彼此集结，构成深色斑斓。它们一般不会浮到釉子表面上来，构成所谓的结晶，在显微镜下查询，多呈不规矩状酱褐色斑斓沉于釉下。现代绝大大都仿品，都只是在国产青花产中简略地参与氧化铁粉，也不作高温煅烧处理，所以氧化铁不或许均匀地交融在氧化钴中，在高温的作用下，这些氧化铁会活络浮到釉子表面构成结晶。在显微镜下查询多呈矿渣状斑斓。

　　（九）青花色泽过于昏暗或美丽者

　　国产青料与“苏勃尼青”比照，除铁含量偏低外，锰含量又明显偏高，前者是后者的60~300倍。假定不能有用祛除国产青猜中的锰，只是一谓加铁，青花的色泽就会显得昏暗。假定直接将化学工业中的氧化钴用作青料（俗称“洋蓝”），其色泽就会显得过于美丽。

　　（十）所绘纹饰有缝隙者

　　查询纹饰是辨其他根底。一般来讲，仿品的纹饰与真品都十分挨近，不然就不能称其为“仿”了，一般需要仔细查询才有或许发现缝隙。

　　（十一）器物外型与年代或技术特征不符者

　　这儿有两种情况。一种是造假者寻求格外，好让保藏者摸不着头脑，俗话说：物以稀为贵。万一是近期出白的“绝品”，可就捡了大“漏儿”了。另一种是复制者的功夫不可，一般是心有余而力缺少，自觉不自觉地就作走了样。

　　（十二）器物的口沿和足圈线条生硬或过于规整者

　　运用现代机械加工出来的制瓷材料的可塑性，一般不如元代手工制备的材料。就陶瓷成型技术而言，现代景德镇盛行的说法是：三分拉坯，七分修坯。这就是说，器物的形状首要是靠修工用刀修出的。元代技术恰恰相反，是七分拉坯，三分修坯，有人以为是技术疑问，正本不然，首要是由于现代泥料的可塑性已大不如前。由于元代泥料可以拉得很薄，所以器物的上半部和内部根柢不需要修整，只是需要对下半部和圈足做简略修整。因此元代器物的口沿和脖颈都线条流通，外型圆润，不落刀痕。现代仿品的拉坯拉得很厚，不但要修上半部，甚至还要修内壁，因此，线条生硬，规整有余，刀痕累累。

　　（十三）器物的体积与重量之比明显超凡者

　　器物过轻或过重都说明有疑问，过轻者一般是选用“注浆”成型技术。选用手工拉坯成型技术的器壁，是上薄下厚。而前者是上下一样厚，假定器物口沿部位厚薄合适的话，下半部就显得薄了，一般又不易发觉，只需经过重量来体会。过重者又一般是由于泥料的可塑性差所至。可塑性差的泥料会给拉坯成型带来难度，薄了，器型禁绝，厚了又重量超支。就是仿品的壁厚与真品类型，它也会显得比真品重，由于仿品胎质的细密度一般都高于真品。

　　（十四）成型技术与年代特征不符者

　　前面所说的“注浆”只是成型技术中的一种。曾有一件青花条案，是用坯板拼粘而成，景德镇称作“镶活”。保藏者仅根据青斑纹饰就说它是元代真品。实习果真如此，就是国宝级珍品。怅惘的是元代根柢没有“镶活”这种成型技术，只是到清代景德镇才选用“镶活”技术。

　　（十五）垫烧技术特征不符者

　　现在景德镇广泛运用石油液化汽窑烧制瓷器。为了避免器物与碳化硅棚板粘连，要在两者之间撒上石英砂或氧化铝粉。仔细查询器物的足圈，假定上面粘有上述两种材料且十分健旺，一定是现代仿品。不仅是元青花，明清瓷器亦如此。古代根柢不必石英砂和氧化铝粉作垫料。

　　（十六）表面有明显人工作旧痕迹者

　　要想使仿品招摇过市，就离不开“作旧”技术。人工作旧痕迹与古陶瓷的天然旧貌有着本质差异。

　　（十七）选用X荧光检查，政策元素超支者

　　跟着时间的推移陶瓷釉面的亮光度会逐步削弱，它是由于釉质本身“脱玻化”所至。为了降低仿品釉面亮光度，向釉内添加锌、锆、钛等氧化物作消光剂，是现代复制者的常用方法之一。选用X荧光分析可以无损地检查出各种元素在胎和釉中的含量。假定上述某元素超支，既是现代仿品。

　　（十八）选用波谱分析，釉质老化系数在0.10以下者

　　釉质本身随时间推移会发生“脱玻化”现象，又称其为老化。老化系数在0.10以下者一定是现代仿品。

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